Guanajuato: el paisaje antes de la Guerra de Independencia.

El Seminario de Independencias del cuerpo académico de Estudios Históricos de la Universidad de Guanajuato ha propiciado intercambio de percepciones, análisis y nuevas explicaciones sobre procesos de independencia, hacia el año de 1810, en América.

Historiar a los actores y los acontecimientos, en lo que han trabajado no pocos especialistas durante los últimos años, como lo notaba don Luis González y González sobre la historiografía de la Independencia de México, ha sido la mayor preocupación, por lo que hay en circulación miles de páginas escritas, impresas y, diremos ahora, digitalizadas, pero hace falta el paisaje, antes, durante y después de las guerras. Así que este libro tiene como propósito describir el teatro de la guerra: Cómo era el territorio donde prendió la insurgencia. Más que el porqué –abordado ya, así como los procedimientos, por otros estudiosos–, aquí nos dedicamos a describir, en el marco de la teoría del paisaje, la Guerra de Independencia, de la que ahora celebramos el doscientos aniversario de su inicio.

Hermenegildo Bustos, su vida y su obra

La pintura de Hermenegildo Bustos es, sin duda alguna, una de las más sensibles e inteligentes, principalmente en cuanto al género del retrato se refiere, no sólo por el notable parecido entre pintura y modelo sino también por la agudeza del pintor para descubrir y resaltar lo que de más profundo y notable –sus verdaderos rasgos– tenían los retratados.

El libro del doctor Pascual Aceves Barajas Hermenegildo Bustos, su vida y su obra nos revela al pintor de Purísima del Rincón (hoy de Bustos, gracias a los buenos oficios del autor) en su cotidianidad: abre nuestra perspectiva y permite que nos asomemos a las costumbres y las tradiciones del pueblo donde vivió el pintor a mediados del siglo xix y principios del xx, y nos muestra tanto al hombre como al creador que había en este personaje sui generis: desde el nevero que hacía nieve donde no había hielo hasta el artista y artesano: albañil, hojalatero, orfebre, carpintero, escenógrafo, poeta, músico, compositor y cantante, además de incipiente arquitecto y escultor. (Constatamos la admiración que el doctor Aceves siente por el «indio de este pueblo», a quien presenta –a pesar de esto– sin ocultar sus defectos, lo que constituye uno de los mayores aciertos de este relato.)

Sirva este libro para seguir difundiendo la valiosa obra del artista autodidacto Hermenegildo Bustos, principalmente entre sus coterráneos.

John Nevin

Esta publicación rinde un homenaje a nuestros ojos con la obra pictórica que nos revela no sólo el talento y técnica desarrollada por el mismo Nevin, sino que nos lleva a una total aventura, a un mar de seres en el jardín del Edén, con la figura humana que visita la media luz de experiencias, de evocaciones enaltecidas, de no negar que pertenecemos al reino animal.

Leer este libro nos impulsa a disfrutar la obra de John Nevin y conocerlo, en su admirable idea de hacer vibrar las fibras más sensibles del corazón, revelando satisfacción por sus predilectos, Vermer, Velázquez, Cézanne, Turner, o invita a concedernos una lectura literaria desde Yukio Mishima a Proust, ya que en su deleite por los escritores da cuenta de que «la experiencia del lenguaje era interesante porque llegaba a tener una revelación». 

Para el maestro John Nevin era decisivo el respeto a quienes forjaban su propio destino.

Gorky González. Cincuenta años de creación.

Entre los arqueólogos, uno de los elementos de estudio para conocer un pueblo ha sido la cerámica. Hoy, este catálogo da cuenta de la obra de Gorky González, maestro en la técnica mayólica, quien no sólo ha rescatado los diseños sino también la técnica de la Colonia para aplicarlos en su producción cerámica. Gorky González es uno de los artistas reconocidos por la calidad de su trabajo, obra ya considerada de colección. Es por ello que, a cincuenta años de haber empezado a crear, diversas instituciones le rinden homenaje durante este XXXVI Festival Internacional Cervantino con una exposición, en la que se reúne la obra de la que él se ha nutrido, y colecciona, y otra de su propia autoría.

Del perfume de la tierra.

Diversas instituciones rindieron homenaje al artista plástico guanajuatense Francisco Patlán durante el XXXVI Festival Internacional Cervantino a través de una exposición: Del Perfume de la Tierra, de la cual es testimonio este catálogo. En él se reúnen 45 obras del artista, textos de Jorge Pantoja y Benjamín Valdivia, en los que se habla de su formación personal y profesional, así como de su obra; además, una entrevista que le hiciera Valdivia, y un retrato, creación de Dean Gazeley.

Guillermo Pinto Reyes. Vida y catálogo de obra.

Guillermo Pinto Reyes. Vida y catálogo de obra ofrece una biografía de este músico, así como un catálogo de su obra. Pinto Reyes, aunque originario de Campeche, vivió durante mucho tiempo en el estado de Guanajuato, en León. «La investigadora, Elizabeth Espinosa Terán […] Ha escrito sobre música en diferentes medios impresos y colaboró como programadora en Radio Universidad de Guanajuato. Ha impartido cursos y diplomados en diversas instituciones; actualmente es maestra de Música, Música e Historia del Siglo XX y México a través de su Música en la licenciatura en cultura y arte de la Universidad de Guanajuato, así como de Historia de la Música Occidental en la Escuela de Música del Instituto Cultural de León.»

Iconografía de Guanajuato.

«Los símbolos son el material de la vida imaginativa, hayan sido creados según un estricto apego a la tradición o en virtud de una acción eminentemente renovadora […] Esta compilación reúne imágenes ubicadas en el tiempo y el espacio, clasificadas de acuerdo con el soporte de su plasmación, descritas por su figura y en ocasiones explicitadas en su significado […] ésta es una de las primeras investigaciones sobre iconografía de Guanajuato […] abarca principalmente símbolos contemporáneos y prehispánicos […]»